
アレハンドロ・ディアス オールシーズン使える缶
展覧会について
アレハンドロ・ディアスの オールシーズン使える缶ブロンクスのグランド・コンコースの中央分離帯に設置された、軽快な公共彫刻である「 」は、アートと日常生活の重なりを称えています。田舎の家庭でスーパーの空き缶で植物を育てる習慣にインスピレーションを得たディアス(1963年、テキサス州サンアントニオ生まれ)は、ブランド品の缶詰を彫刻で再現した4体を制作しました。それぞれがメキシコ原産の異なる種類の食品(トウモロコシ、チリ、チョコレート、トマト)を表しています。それらを屋外の街頭プランターのサイズに拡大することで、ディアスは、手元にあるものを使って美しいものを作る「間に合わせる」という習慣を愛情を込めて観察し、称賛しています。家の改修というささやかな個人的な行為を公共のジェスチャーに変換することで、ディアスは、アートを用いて私たちが住む世界を再考することを重視する社会彫刻の伝統にも乗っています。
鋭敏で温厚なウィットを持つアーティスト、ディアスは、現代文化におけるモダニズムの高揚と、その安っぽい低迷を等しく認識し、親近感を持って作品を制作しています。しかし、彼は「高」や「低」といった特定の概念よりも、その両者の間の流動性を観察し、促進することに興味を持っています。絵画、彫刻、パフォーマンス作品において、ディアスはしばしばアメリカ美術の最高傑作に言及しています。彼のインスピレーションの源は、傑作そのものではなく、ポストカード、雑貨、その他の安価な土産物を通して、それらが大衆に広まったことであり、それは彼の「食べられる」アート作品にも表れています。 LOVEロバート・インディアナの象徴的な作品に基づいた白黒のクッキー 愛 絵画、あるいはジャクソン・ポロックのグリッターレプリカ 数32.




















