アイ・ウェイウェイ 良いフェンスは良い隣人関係を築く

40周年の集大成として、 Public Art Fund 市全体の展示会を開催 良いフェンスは良い隣人を作る 世界的に有名なアーティストで人権活動家でもあるアイ・ウェイウェイによる展覧会。国際的な移民危機と現在の世界の地政学的状況にインスピレーションを得たこの展覧会は、セキュリティフェンスを強力な社会的、芸術的なシンボルに変え、街中に介入します。大規模なサイトスペシフィックな介入が、セントラルパークのドリス・C・フリードマンプラザ、グリニッチビレッジのワシントンスクエアアーチ、クイーンズのフラッシングメドウズコロナパークのユニスフィアに設置され、ニューヨーク市公園局と提携しています。これらには、48 East 7th Street、189 Chrystie Street、248 Boweryにある民間の建物の上部と間にサイトスペシフィックな介入が加わり、アスタープレイスのThe Cooper Union for the Advancement of Science and Art、ニューヨーク市経済開発公社が管理するEssex Street Marketのための新しい旗竿設置作品シリーズ、ニューヨーク市交通局と提携した10のJCDecauxバス停の周りの彫刻介入が行われます。これらのサイトスペシフィックな作品に加え、アイは5つの行政区すべての街灯柱に設置される、200枚のユニークな2次元バナーの新シリーズを制作しました。アーティストは、従来は広告が設置されていたスペースに、難民キャンプや国境で行った調査から得た98枚のドキュメンタリー画像からなる新シリーズを、JCDecauxのバス待合所とニューヨーク市内のIntersection's LinkNYCキオスクで展示します。また、世界的な難民危機のさまざまな形を描いたグラフィック作品は、マンハッタンのJCDecauxニューススタンド5か所に設置されます。それぞれの作品は既存の都市インフラから生まれ、都市の構造を基盤として、人々を分断するフェンスの役割に注目させます。そうすることで、アーティストは、遍在的でありながらも影響力を持つこの形態が、私たちが環境をどのように認識し、どのように関わるかをどのように変えることができるかを強調しています。

アイ氏は、特に避難民に共感を抱いている。中国の文化大革命の激動の真っ只中で育ったアイ氏は、家族と共に新疆ウイグル自治区石河子に追放された。そこでは、国家の敵とされた著名な詩人であった父親が、村の共同トイレの清掃をさせられていた。その後、1980年代に美術学生としてニューヨークに移り、アメリカで移民生活を送りながら、西洋の近現代美術への関心を深めた。1993年に中国に戻ったアイ氏は、芸術家として成功を収める一方で、ソーシャルメディアでの活動や、芸術と公共の場で緊迫した政治問題に取り組んだことで悪評を買い、2011年には中国政府に逮捕・拘留された。 2015年にパスポートが回復して以来、アイ氏は世界中の難民キャンプを訪れ、戦争やテロ行為の犠牲者となった避難民の窮状に人々の意識を喚起することに多くの活動の場を捧げてきました。この世界的な問題は、移民・国境管理に関する新たな政策の施行を受けて、米国において新たな重要性を帯びており、このフェンスは米国における分断と孤立主義の象徴として、特に色濃く印象づけられています。

「アイ・ウェイウェイは、卓越した現代芸術家、政治的反体制活動家、人権活動家の役割を、このように顕著かつ力強い形で組み合わせた点でユニークです」と、 Public Art Fund ディレクター兼チーフキュレーターのニコラス・ボーム氏。「多くの点で、 良いフェンスは良い隣人を作る 本展は、彼のこれまでの作品の集大成です。それは、彼自身の「他者性」の経験、アーティストと建築家の両面における卓越した実践、そして国際難民危機と世界的なナショナリズムの台頭に関する徹底的なリサーチから生まれたものです。同時に、彼とニューヨークとの長く、そして形成期にわたる歴史は、本展の展開に深く影響を与えています。

1960 年代後半以来、実験的な芸術家たちはニューヨーク市を作品制作のキャンバスとして利用し、公共の広場、建物、都市のインフラ、使われていない廃墟の空間などに介入することで、公共空間における新しいアイデアを模索し、都市景観が芸術的表現のプラットフォームとして機能する可能性を示してきました。 Public Art Fund 40年前、この衝動から生まれた作品です。この伝統を受け継ぎ、リチャード・セラ、ゴードン・マッタ＝クラーク、トリシャ・ブラウンといった1960年代、70年代のミニマルアートやコンセプチュアルアートのアーティストたちにインスピレーションを得たアイは、金属の金網から合成ネットまで、フェンスのバリエーションを創造し、設置場所に合わせて変化する作品を生み出しています。まるで都市空間から生まれ、フェンスや環境と私たちの関わり方を変えているかのようです。フェンスは街の主要地点に設置され、人々がアーティストの目を通して街と関わることを促しています。

地域と世界の両方で共鳴し、 良いフェンスは良い隣人を作る ニューヨーク市全域の様々な場所――象徴的な場所からコミュニティ志向の場所まで――を活用し、アーティスト、活動家、そして移民としてのアイの個人的な物語と、ニューヨーク市における移民の歴史を結びつけます。これらの場所は、ニューヨークという都市が芸術的介入の場であること、そして世界中に響き渡る緊迫した社会政治的な瞬間を浮き彫りにしています。

良いフェンスは良い隣人を作る 「アイ・ウェイウェイ展」はアイ・ウェイウェイのこれまでで最大かつ最も野心的なパブリックアート展であり、2017 年 10 月 12 日から 2018 年 2 月 11 日までニューヨーク市内の 300 か所以上の場所で展示されます。

アイ・ウェイウェイ：良い柵は良い隣人を作る によってキュレーションされています Public Art Fund ディレクター兼チーフキュレーターのニコラス・ボームとアソシエイトキュレーターのダニエル・S・パーマーの協力。

彫刻インスタレーション

金色の檻ドリス・C・フリードマン・プラザ、セントラルパーク、マンハッタン
セントラルパークの南東入口、ドリス・C・フリードマン・プラザに設置されたこの大規模な自立型インスタレーションは、フェンスを抽象的な金色の檻のような彫刻へと変容させます。鉄格子や回転式改札口といった、分断の構造物と関連付けられることが多い要素を保持しながらも、このインスタレーションは、アメリカで最も多くの人が訪れる都市公園の一つと対比されます。民主的なオアシスとユートピアのビジョンとして設計されたセントラルパークは、広大なオープンスペース、緑豊かな森、そして英雄や探検家の記念碑を有し、アイの作品と強烈なコントラストを生み出しています。このインスタレーションでは、鑑賞者が彫刻の中や周りを歩き回ることができ、作品とのインタラクションだけでなく、私たちが生きるこの世界に内在する二面性について考える機会を与えてくれます。

アーチ、ワシントンスクエアアーチ、ワシントンスクエアパーク、マンハッタン
同様に、グリニッチ ビレッジのワシントン スクエア パークも、観光客にも住民にも長年人気の場所となっています。ニューヨーク大学に隣接するこの象徴的な公園は、ニューヨーク市の文化と政治の中心地であり、祝賀行事、パフォーマンス、抗議活動の場としてよく使用されています。この場所はニューヨーク市の初期の歴史と深いつながりがあります。もともとネイティブ アメリカンの農地として使用されていましたが、17 世紀半ばにヨーロッパ人入植者が土地を取得し、後に解放奴隷の住居として使用されました。18 世紀後半には墓地となり、1826 年に公共スペースになりました。アイ氏による高さ約 40 フィートのケージ構造は、ジョージ ワシントンの米国大統領就任 100 周年を記念して 1892 年に建造された、凱旋門であるワシントン スクエア アーチ内にあります。このアーティストの彫刻は、2 人の人間のシルエットが一体となった、磨かれた鏡の通路を特徴としており、マルセル・デュシャン (ワシントン スクエア パークで頻繁に出入りし、チェスもプレイしていた) が 1937 年にアンドレ・ブルトンのグラディヴァ ギャラリーのために設計した入口を彷彿とさせます。

「80年代にニューヨークに住んでいた頃、私は多くの時間をワシントン・スクエア・パークで過ごしました。このエリアはニューヨークで最も活気があり、多様性に富んだ地域の一つで、あらゆる背景を持つ移民が暮らしていました」とアイ・ウェイウェイは語った。「凱旋門は古代から戦勝の象徴でした。柵や檻のような基本的な形状は、門を通る動きを妨げるように思われますが、実際にはこの障壁を貫通する通路が設けられています。つまり、遮断された扉から別の扉が開かれるのです。」

サークルフェンス、ユニスフィア、フラッシング・メドウズ・コロナ・パーク、クイーンズ
象徴的なユニスフィアの本拠地であり、1939年と1964年に万国博覧会が開催されたフラッシング・メドウズ・コロナ・パークは、近年の移民の波を反映し、ニューヨーク市で最も多様な地域が集まるエリアの間に位置しています。ユニスフィアに位置する サークルフェンス 象徴的な構造物の周囲に低い境界線を作り出しています。このインスタレーションは、史跡の景観を遮るのではなく、ユニスフィアの形状と象徴的な意味を強調し、金属製の支柱の周囲に網目状のネットを張り巡らせることで、鋼鉄製の地球の表現と調和させています。

建物上のサイトスペシフィック・インスタレーション（マンハッタン）
• 7番街のフェンスイーストビレッジ、イースト7番街48番地
• クリスティーストリートフェンス、189 クリスティー ストリート、ローワー イースト サイド
• バワリーフェンス、248 バワリー、ローワー・イースト・サイド
• ファイブフェンス、科学芸術振興のためのクーパー・ユニオン
• 出エジプト記エセックスストリートマーケット

ロウアー・イースト・サイドは、移民の歴史が深く記録に残されており、地域が変化する中で、多様性に富み国際的なコミュニティの中心地であり続けています。アイ・ウェイウェイがロウアー・マンハッタンに生み出した繊細な作品は、既存の都市景観から派生し、これらの地域の個人的な物語と歴史的な物語、そして進化し続けるアイデンティティを浮き彫りにしています。1980年代、アイが学生時代、そして移民として地下のアパートに住んでいたイースト7番街48番地では、彼の作品は2つの建物の隙間を埋めています。さらに、1920年代に看板工場として使われ、現在はナイトクラブとなっているクリスティー・ストリート189番地と、1830年以前に建てられた歴史的建造物、バワリー248番地の建物にも、屋上フェンスのインスタレーションが設置されています。ニューヨーク市経済開発公社が管理するエセックス・ストリート・マーケットは1940年代に開業し、長きにわたりコミュニティの中心地となっています。マーケットのファサードの旗竿に掲げられたバナーには、生存の危機と希望に突き動かされた難民たちの危険な旅が描かれ、物語が展開されます。これらのサイトスペシフィックな作品は、19世紀以降多くの移民グループが居住してきた活気あるロウアー・イースト・サイドの低層建築の建築へと視線を誘導します。

さらに北のアスター プレイスでは、アイは、科学と芸術の振興を目的としたクーパー ユニオンの象徴的なファウンデーション ビルのフェンスに別の彫刻作品を設置しています。このビルは、150 年以上もの間、ニューヨーク市で民主主義、言論の自由、平等、教育の厳格さの象徴としての役割を果たしてきました。 ファイブフェンス 建物の北側の玄関のアーチ型のオープンスペースを埋め、同時にこれらのオープンスペースを覆いながらも、多孔質のままにしています。

ブルックリンシェルター1～4, ハーレムシェルター1～4, ブロンクスシェルター1～2
JCDecaux バス停：ブルックリンのダウンタウン、ハーレム、ブロンクス
今日の移民や難民に関する議論において、交通は重要な要素です。故郷からの強制移住と、それに伴う移動の自由の制限は、この議論の中心となっています。ニューヨーク市では、交通インフラの建設がアメリカ移民の歴史において中心的な役割を果たしてきました。市内の道路、橋、トンネルを建設する労働力は移民で構成されており、そのインフラは今もなお、毎日数百万人の人々の移動にとって不可欠な存在となっています。ブルックリン・ダウンタウンのフルトン通りをはじめとする主要道路沿いのJCDecauxバスターミナル10か所、ハーレムの125番通りとアダム・クレイトン・パウエル・ジュニア・ブールバード沿い、そしてブロンクスの163番通りと3番街にあるJCDecauxのバス停で行われたインスタレーションは、活気ある都市におけるアクセスと移動の重要性、そして街の分かりやすいグリッドシステム、都市インフラ、そして公共交通機関を浮き彫りにしています。インスタレーションには追加の座席が組み込まれており、彫刻と都市アメニティの両方の役割を果たしています。

広告プラットフォームへの介入

バナーポートレート 1～200、街灯バナー（市全体）
アイにとって、ニューヨーク市のグリッドは、民主的でアクセスしやすい社会という理想を反映しており、人々が物理的にも精神的にも街とどのように関わっていくかを決定づけています。本展では、街全体にわたる展示として、街灯柱に貼られた200枚のユニークなバナーが展示され、様々な時代の移民の肖像が描かれています。その中には、オーガスタス・シャーマンによるエリス島の歴史的写真、著名な難民の写真、イラクのシャリヤ難民キャンプでアイ・ウェイウェイのスタジオが撮影した肖像画、そして世界中の難民キャンプでアーティストが携帯電話で撮影した写真などが含まれています。

グッドネイバー 1～98、ドキュメンタリー画像（市全体）
• JCDecauxのバス停
• IntersectionのLinkNYCキオスク
2016年、アイと彼のチームはドキュメンタリー映画を撮影しながら23カ国と40以上の難民キャンプを訪れた。 ヒューマンフローこの新しい98枚のドキュメンタリー写真シリーズは、フェンスによって人々が分断され、異なる存在として定義づけられている、こうした体験を捉えた写真を特集しています。これらの写真は、詩人、作家、そして団体による世界的な避難に関する情報や引用と組み合わせられ、現代の移民や難民のリアルな体験と、展覧会の彫刻作品をテーマ的に結びつけています。JCDecauxのバス停やLinkNYCのキオスクといった広告プラットフォームを通じて展開されるこれらの写真は、歩行者が多く行き交う目立つ場所、主要な交通拠点、そして他のサイトスペシフィックなインスタレーションの近くに配置され、街中の複数の場所をつなぐ動脈を形成しています。

• オデッセイ 1～5JCDecaux ニューススタンドキオスク（マンハッタン）
アイは、通常は新聞売場で広告スペースとして確保されているスペースを占有し、5枚の古代ギリシャ様式の挿絵入りフリーズを展示しています。世界的な難民危機の様々な様相を描いたその様式化されたイメージは、黒絵式壺を想起させ、災害、避難、危険な移住、そして制限的なフェンスといったイメージを描き出しています。この力強いイメージは、世界中の何百万人もの避難民の窮状と人間性に、私たちの注意をさらに促します。