アイーダ・ムルネ ここが私の居場所です

エチオピア生まれ、現在はコートジボワールを拠点とするアイダ・ムルネーは、自身の民族的、政治的、そして文化的アイデンティティを際立たせる鮮やかな写真を制作しています。彼女は比喩を用いて、エチオピア人女性、そして移民としての自身の経験を詩的に描写する小品を創作しています。ムルネーは幼い頃にエチオピアを離れ、イエメンとイギリスで育ち、その後キプロスとカナダで過ごした後、アメリカの大学に進学しました。彼女の作品は、複雑で独特なアフリカの視点を共有したいという彼女の情熱と、彼女自身の世界を巡る旅を反映しています。 ここが私がいる場所です ムルネ（1974年エチオピア、アディスアベバ生まれ）による12点の新作展で、米国のニューヨーク、ボストン、シカゴとコートジボワールのアビジャンにある330以上のジェーシードゥコーのバスシェルターで展示される。

この新しいシリーズにおいて、ムルネーはエチオピアの詩人ツェガエ・ガブレ＝メディンの「ここに私はいる」からインスピレーションを得ました。1974年――ムルネーの生誕とエチオピア革命の始まりを記念する年――に書かれたこの詩と、そこから生まれた一連の写真は、非常に個人的な意味合いを帯びています。彼女の作品は、精巧に描かれた手描きの背景を背景に、困難を乗り越え、真実を探求し、そして国家の回復力という物語を寓話的に描いています。

作品は、シュルレアリスム、ルネサンス絵画、西アフリカのスタジオポートレート写真、エチオピアの教会壁画、そしてアフリカの身体装飾など、美術史における様々なジャンルや文化的影響を参照しています。彼女の写真の中心となるのは、キリスト教の図像に触発された構図で堂々とポーズをとる、ストイックなアフリカ女性たちです。そこには、母国の社会構造や政治体制を暗示するモチーフや視覚的な手がかりが添えられています。象徴性に富んだムルネーの作品には、鍵、椅子、星といったモチーフに加え、文化的参照となる小道具も用いられています。 ジェベナ、 伝統的なエチオピアのコーヒーポット。ムルネーは作品全体に「目」のモチーフを組み込み、人々が歴史にどう反応し、目を背け、あるいは歴史を目撃するかを示唆しています。希望を与え、開かれた議論を促します。 ここが私がいる場所です ムルネのエチオピアへのオマージュです。

アイーダ・ムルネー：ここが私のいる場所です によってキュレーションされています Public Art Fund 非常勤キュレーターのカテリーナ・スタソポロウ氏。

戦争と死の大きな静寂が、常に私の心に響き渡る。多くの人にとって、私たちは遠い地で歴史が崩壊していく傍観者であり、無力な傍観者であるという現実から隔絶されている。言葉は正義の盾となるが、行動は臆病者の空虚なジェスチャーに過ぎない。私たちが生きるこの時代、私たちのような安楽な暮らしを享受できない人々は、死と破滅の岐路に立たされている。歴史は証人であり、戦争に勝者はいない。権力者のために他者の血で舗装された道があるだけだからだ。芸術家として、私たちはこうした歴史の瞬間を映し出さずにはいられない。なぜなら、悲しみを論理や信念の土台に埋め込むことは難しいからだ。私にはどちらの立場も存在しない。そして、嘆き悲しむ人々の苦境を理解できるなどという妄想も、権力の動機を理解するだけの理解力もないことを断言しなければならない。泣きじゃくる母親のかすかなささやきの中に、残されるのは不確実性の地平線を見つめる人々だけだということを私は知っている。この惑星のどこにいても、国家間の争いは憎しみと怒りを伴い、血を流します。人類の歴史は、主に覇権維持の名の下に、終わりのない争いに悩まされてきました。しかし、すべてが必然であり、すべてが勝利をもたらしたという事実を否定することは困難です。私たちは、憂鬱というベールに包まれながら、恵まれない人々、無垢を捨て、希望に満ちた未来の記憶とともに生きるというカードを与えられた人々の窮状に、驚嘆の念を抱きます。

だからこそ、私の中に渦巻く悲しみや、目の前の出来事に対する私の弱さを、言葉で言い表すことはできない。安らぎの中にあっても、不幸の境遇に苦しむ人々への無力感に、私は弱っていく。時間の不公平と容赦のない状況に蝕まれた安全を求めて、いつまでもそこに留まっている人々への無力感に。だから、私は声なき者たちを映す鏡、私たちの集合的な人間性の喪失を問う鏡、恵まれない人々が明日への不確実性に耐えている一方で、特権と安楽の霞の中に留まっている人間性に疑問を投げかける鏡でしかありえない。争いにチャンピオンはいない。境界線がぼやけているからだ。もはや皆がどこにいるのかはわからないが、私が知っているのは、ここが私のいる場所だ。

—アイダ・ムルネー