ダン・ヴォ 私たち国民

We 人々 （2010–2014）は、フレデリック・オーギュスト・バルトルディ作「自由の女神像」の1/1スケールのレプリカで、アーティストのダン・ヴォ（1975年生まれ、ベトナム、バリア出身）によって約250個のパーツから再現されました。ヴォによる分割版は、オリジナルに忠実であり、同じ製作技術と銅素材を使用しています。しかし、彼は像のすべてのパーツを組み立てるつもりはありませんでした。 私たちは人々 この世界的に有名な象徴を人間のスケールで体験し、さまざまな視点から自由の意味について考えるよう私たちを誘います。

私たちは人々 ヴォーの制作過程を形作る歴史的・文化的参照を集約し、19世紀の生産手段と今日のグローバル経済システムの類似点と相違点に目を向けさせる。自由の女神像はフランスからアメリカ合衆国への贈り物であり、アメリカ国民の資金（一部）によって建設され、フランス人労働者によって建設されたが、ヴォーの作品は 私たちは人々 この作品はドイツで構想され、上海で製作され、フランスのギャラリー、コレクション、そして世界中の美術機関の支援を受けて、15か国以上の展示会場に展示されました。

シティホール・パークとブルックリン・ブリッジ・パークで開催される本展では、ヴォのプロジェクトの約5分の1を、2つの異なるインスタレーションで展示しています。シティホール・パークでの展示は、ビクトリア様式の芝生と木々の間に小さなグループに分かれて配置され、具象から抽象、華麗からミニマルまで、幅広い作品が集められています。シティホールのロビーでは、歴史的建造物の礎石の下に置かれた彫像の耳や、入口の円形階段の下に散らばる彫像の足元にあった鎖の輪が目に飛び込んできます。シティホール・パークの植民地時代の美学に関心を抱いたヴォは、公園の南入口にある大きなプランターに新しい花壇も設計しました。この花壇は、19世紀に南アジアでフランス人宣教師によってカタログ化され、後にヨーロッパや北米に輸入された花や植物で構成されています。 私たちは人々ヴォーの庭園は、文化交流と今日の植民地主義の残滓というテーマを扱っています。

ブルックリン・ブリッジ・パークでの展示では、自由の女神像の13個のパーツを組み立てた3体の巨大な彫刻が展示されます。これらのパーツは、自由の女神像の掲げられた右腕の袖を覆う大きな部分を構成しています。ピア3・アップランズの中央の石造りのテラスに設置され、地平線に元の自由の女神像が見えるこのインスタレーションは、現代的な文脈において古代の遺跡を想起させます。

この作品と展覧会のタイトルは、アメリカ合衆国憲法前文の最初の3語を借用したもので、民主主義の形成における私たちの集団的役割を強調しています。したがって、各彫刻は 私たちは人々 概念全体の一部であり、私たちの心の目に自由の女神の完全な姿を思い起こさせます。彫刻的な偉業であると同時に詩的なジェスチャーでもある、ヴォによる自由の女神像の複数の部分からなる複製は、文化的価値の循環のメタファーです。巨大なパズルのように、これらの形態は、地球規模および地域規模で存在する自由を再考するよう私たちに促します。

ダン・ヴォー：私たち国民 アンドリア・ヒッキーがキュレーションを担当しています。

ダン・ヴォーの展覧会 我々の人々 自由の女神像の分割レプリカからいくつかのパーツを組み合わせ、本展のために特別に制作された新しい園芸作品を展示します。以下の情報は、像の各部の意味、像の構成、そして庭園の制作過程について明らかにします。

自由の女神のドレープ：

自由の女神像のローブは、その体の約80%を覆っています。このローブは、ダン・ヴォーの展覧会の一環として23点展示されています。 私たちは人々 シティホール・パークとブルックリン・ブリッジ・パークに設置されました。オリジナルの像と同様に、布の彫刻的な襞は、像の型に銅板を叩きつけてそれぞれの形を作り上げることで表現されました。

オリジナルの彫刻家フレデリック・オーギュスト・バルトルディ（1834–1904）は、新古典主義の伝統を受け継ぎ、自由の女神像を優雅な襞で包み込み、古代ギリシャ・ローマを想起させ、西洋政治の古典的遺産を表現しました。実用的な芸術的観点から見ると、襞は女性の身体の身体的特徴を隠しつつも明らかにする点から、具象彫刻への有用なアプローチと考えられていました。

壊れた鎖：

エリス島の自由の女神像の足元には、壊れた鎖が横たわっています。像の衣装に部分的に隠れています。この鎖が像のデザインに取り入れられた理由については、多くの逸話があります。当時のアメリカにおける奴隷制廃止運動への支持を象徴するものだったという説もあれば、独立宣言に記された自由と抑圧の終焉を広く示唆するものだったという説もあります。

市庁舎ロビーの歴史的な円形広間にある巨大な鎖のレプリカ4体が設置されています。自由の女神の鎖にまつわる様々な物語と同様に、周囲の公園の歴史もまた、人々の心に深く刻まれています。現在の名称に定められる以前は、救貧院、刑務所、アフリカ系墓地、そして労働組合の組織化のための共有地として利用されていました。歴史的に、この場所は権力と抑圧、希望と救済の交差点を象徴してきました。ここでは、鎖のレプリカが、この場所の歴史に埋もれた自由と解放への様々な象徴を象徴的に繋いでいます。

積み重ねられた台座:

シティホールパークに展示されている平らな銅板の積み重ねは、もし組み立てられれば、自由の女神像の足元にある小さな長方形の台座の複製となるでしょう。オリジナルのモニュメントは大きな石の台座によって構造的に支えられていたため、銅の台座は建築上の必要性からではなく、美観上の理由からデザインに組み込まれました。

シティホール・パークにおいて、ヴォは台座の断片を積み重ねることで、オリジナルを参照しながら新たな彫刻を制作しました。彫刻に台座は必要だという概念を否定したミニマリスト彫刻家たちの類似した形態を想起させるヴォのインスタレーションは、自由の女神像の台座の記念碑的性質と象徴的価値を変容させます。その過程で、ヴォは台座とその機能を、汎用的でミニマルな彫刻へと巧みに再文脈化しています。

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この庭園は、ヴォーが植物学の歴史と、園芸を通じた植民地主義の影響に対する継続的な関心を反映しています。展示されている植物は、19世紀後半に南アジアで宣教活動を行っていたフランス人宣教師たちが作成した花のリストに基づいて選ばれています。宣教師たちの数々の発見は、パリの国立自然史博物館に収蔵されています。この庭園に選ばれた植物、特にシャクナゲは、宣教師たちの研究によってヨーロッパや北米にもたらされた品種の子孫です。これらの植物の名前は、作品のタイトルにもなっています。 私たちは人々ヴォーの庭園は、文化交流と現代生活における植民地主義の残滓というテーマを扱っています。