
展覧会について
6人の新進アーティストによる5つの新作委嘱作品を展示。 ダブルテイク 快適さよりも好奇心、シンプルさよりも奇抜さ、そして平凡さよりも神秘性を称える。敷地の特殊な条件を考慮して設計された各アーティストは、既存の建築物や環境の要素を取り上げ、それを改変または変容させるプロセスに委ねている。作品は幻想と錯覚を巧みに操り、知覚の変容を促し、一種の蜃気楼を創り出す。何もかもが見た目通りではない。金網フェンスはピクセルへと溶け込み、焚き火は炎を待ち焦がれ、街灯は曲がり、屋外が屋内となり、幽霊が潜んでいる。
注目のアーティスト
クリスチャン・デ・ヴィエトリ, ザ·ギャザリング
クリスチャン・デ・ヴィエトリ(1981年、オーストラリア、カルグーリー生まれ)は、物質世界に存在する驚異の瞬間を探し求めています。しばしば子供のような遊び心を用いて物体の物質性を探求し、デ・ヴィエトリは伝統的な行動様式や形態の特徴を覆します。焚き火は、祝祭的なものから不吉なものまで、様々な意味合いを想起させます。その目的は大きく異なっても、その構造と機能は常に同じです。焚き火は、人々が集う中心となる存在なのです。 ザ·ギャザリング デ・ヴィエトリ独特の仕上げと工芸へのセンスが、究極の儚い建造物に注ぎ込まれています。一つ一つ鋳造されたアルミニウムの枝や丸太が整然と積み重ねられ、高さ約1.8メートルの焚き火が形作られています。この彫刻は、その制作過程に内在する、火へのプロローグであると同時にエピローグでもあります。 ザ·ギャザリング 火花を待っているように見えるが、実際にはその火花はすでに消えている。
マイケル・デルシア, 無題(フェンス)
マイケル・デルシア(1978年ニューヨーク州ロチェスター生まれ)は、ありふれた物体を用いて抽象性の本質を探求しています。発泡スチロール、ショッピングカート、モップ、ゴミ箱、そしてこの作品では金網フェンスが、形態を決定する素材として機能しています。 無題(フェンス) 標準ゲージの金網フェンス13枚を9インチ間隔で並べ、12フィート四方のミニマリストキューブを構成しています。重なり合う層がモアレ模様を生み出し、キューブ内の空間を活性化させ、作品を様々な角度から鑑賞したいという欲求を喚起します。動きによってグリッドの配置が変化することで、まるでアニメーションのように動き続けるデザインです。 無題(フェンス) 小さな色の塊に蒸発し、抽象的な空間への入り口を作り出します。
マット・アイリーとドミニク・タルヴァッキオ, 街灯柱
マット・アイリー(1977年、インディアナ州フォートウェイン生まれ)とドミニク・タルヴァッキオ(1976年、ペンシルベニア州フィラデルフィア生まれ)は、2002年から共同制作チームとして活動しています。様々なメディアを横断する彼らの作品は、永遠に続くものなどなく、あらゆるものは動き続け、変化し続けるという考えを探求しています。彼らの意図は、日常と非日常、そして可能と不可能の間の微妙な境界線を歩むことであり、それはまさにこの例に当てはまります。 街灯柱街灯柱の列に、不思議なことに一本の街灯柱が自重で折れてしまったようだ。芝生に倒れた鉄製の街灯柱は地面に大きなクレーターを作り、何か不思議な出来事が起こったことを暗示している。あり得ないほど曲がっているにもかかわらず、街灯として機能しているのは信じられないことだ。アーティストたちはこの日常的な物を再解釈することで、予想を超えた機能を発揮させ、安定性よりも柔軟性を強調している。
ナターシャ・ジョンズ・メッセンジャー, このサイドイン
ナターシャ・ジョンズ=メッセンジャーの作品は、鑑賞者に空間をただ眺めるだけでなく、体験させる。ワン・メトロテック・センターのロビーでは、彼女は視覚的に不可能な空間を作り出している。ジョンズ=メッセンジャー(1970年、オーストラリア生まれ)は、2つの自立型建築物を制作した。どちらも木製のもので、部屋のすっきりとしたラインと完全に対称で、大理石の壁と調和するように塗装されている。美学的に曖昧な構造物でありながら、内部には視覚的な遊び場が存在している。内部に戦略的に配置された隠された鏡が視覚を錯覚させ、鑑賞者は内部空間を見るのではなく、外部空間と対峙することになる。まるで別の場所へと続く果てしないトンネルのように見えるこの空間は、 このサイドイン 到達不可能な外部へと導く視覚回路です。
ヨハネス・ヴァンデルビーク, 巡礼者の幽霊
ヨハネス・ヴァンダービーク(1982年メリーランド州ボルチモア生まれ)は、複雑で手間のかかる素材と技術の実験作品を制作し、過去、現在、未来の境界を曖昧にしています。 巡礼者の幽霊ヴァンダービークは、異なる二つの時代から二つの異なるイメージを重ね合わせることで、タイムワープのような感覚を生み出しています。アーティストは幻想的でありながらもリアルな幽霊像を彫刻しました。ブルックリンのダウンタウンにアメリカの歴史から現れた亡霊を彷彿とさせるこの作品は、まるで忘れ去られた形見のように、義足の巡礼者がシーツで部分的に覆われているかのようです。アーティストはアルミニウムの彫刻にトロンプ・ルイユ技法で絵を描き、人物の個性を周囲の風景と融合させています。文字通りにも比喩的にも幽霊として現れたこの作品は、鑑賞者の視点によって消え去っていくかのようです。
フォトギャラリー
Public Art Fund 1993年以来、メトロテックで展示会を開催しています。
ダブルテイク メトロテックセンターでのこのプログラムは、 Public Art Fund、メトロテック・コモンズ・アソシエイツ、およびメトロテック傘下の企業(フォレスト・シティ・ラトナー・カンパニーズ、JPモルガン・チェース、ナショナル・グリッド、ウェルチョイス、ニューヨーク大学工科大学など)の協賛により実現しました。フォレスト・シティ・ラトナー・カンパニーズとファースト・ニューヨーク・パートナーズには心より感謝申し上げます。
Public Art Fund は、個人、財団、企業からの寛大な寄付と、ニューヨーク市文化局、州機関であるニューヨーク州芸術評議会、および全米芸術基金からの資金によって支えられている非営利の芸術団体です。
ヨハネス・ヴァンデルビークの 巡礼者の幽霊 は、 Public Art Fund このプログラムは、全米芸術基金、州機関であるニューヨーク州芸術評議会、およびニューヨーク市文化局の支援を受けて実施されます。





















