オスカー・トゥアゾン のワークプ

オスカー・トゥアゾンの作品は、工業素材と自然素材を巧みに組み合わせ、建物や空間の体験を変容させます。荒削りな素材とDIY感覚に溢れた彼の作品は、物や建築の限界を押し広げます。木の梁が構造フレームに固定され、木々がセメント製の型枠に突き出され、金属製のスタッドが石膏ボードの継ぎ目に蝶番で留められています。

ブルックリン・ブリッジ・パークのために、トゥアゾン（1975年シアトル生まれ、ワシントン州）は3つの関連した彫刻作品を制作しました。都会の近隣地域に息づく創造性にインスピレーションを得たこれらの作品は、馴染みのある遊び場のデザインを彫刻的にアレンジしたかのようです。ピア1と2に沿って設置されたそれぞれの作品は、その日常的な使用によって生き生きとしています。例えば、木は噴水となり、間に合わせのハンドボールの壁は木の幹によって支えられており、その幹にはバスケットボールのゴールも設置されています。木によって突き破られたセメント製の立方体は周囲の風景を縁取り、ウォーターフロント沿いの元々の桟橋を彷彿とさせます。トゥアゾンの作品は、バランス、ボリューム、重量といった彫刻の基本的な側面を独創的に捉えています。同時に、彼のインスタレーションは、マンハッタンのスカイラインを背景に、人工物と自然の形態との遊び心のある対話を生み出しています。

オスカー・トゥアゾン：人物 アンドリア・ヒッキーがキュレーションを担当しています。

アンドリア・ヒッキー：あなたの作品制作には、即興や実験的なプロセスが伴うことが多いですね。このシリーズでは、作品はより前もって計画されていました。それによって、これらの作品の実利的な「物性」や遊び心について、より深く考えるようになったのでしょうか？これらの作品はどのように着想を得たのでしょうか？

オスカー・トゥアゾン：もちろん、私が考えていたことの一つは、人々のための空間を作ることでした。ですから、私にとってこれらの作品はそれぞれ即興的な性格を持っています。それは、どのように作られたかではなく、他の人々によって「完成」され、様々な形で体験されるという点においてです。そして、これらの作品の実利的な側面は、私にとって非常に興味深いものです。作品が可視性と不可視性を交互に変化させているのです。遠くから見ると彫刻のように見えるかもしれませんが、実際にその構造物に座ったり、バスケットボールをしたりすれば、もはや彫刻とは無関係になる、という発想が気に入っています。

AH：ブルックリン・ブリッジ・パークのような屋外で作業することで、あなたの制作プロセスはどのように変わりますか？建築物の屋外で作業することで、全く新しい問題が生じるのでしょうか？

OT：確かに、屋外で制作するのと建築空間に逆らって制作するのとでは、全く違います。公園は特定のイデオロギー的立場を反映したものでも、制度を体現したものでもありません。公園は、都市の中では最も自由な空間に近いと言えるでしょう。ですから、公園という文脈は、ある意味で私を解放してくれると感じましたし、それは作品にも反映されていると思います。作品には遊び心があります。しかし一方で、その敷地はあまりにも圧倒的で、私が対峙していたのはマンハッタンのスカイライン全体でした。ですから、人間的なスケールで何かをやりたかったのです。

AH：これらの作品は、私たち全員がかつて作った即興ゲームを彷彿とさせます。例えば、建物の間に砦を作ったり、木の中にではなく木に寄りかかって作ったツリーハウス、手作りのバスケットボールのフープ、ドッジボール用の建物などです。これらの作品は、多くの人が共感できるシンプルでDIY的な感覚で、あなたの自由と自律性という概念と繋がっているように思えます。その軌跡の中で、これらの作品の繋がりをどのように見ていますか？

OT：普段は何かを参考にしながら作業することはあまりないのですが、今回はブルックリンの公共プロジェクトということで、街の公共空間の臨機応変な性質、つまり人々が街を絶えず再発明し、刷新している様子にインスピレーションを受けずにはいられませんでした。ブルックリンの街頭で生まれる創造性を考えると、本当に謙虚な気持ちになります。そして、その創造性を作品に文字通り取り入れたいと思ったのです。作品が、様々な形で適応され、再利用され、再発明されることを願っています。

AH：あなたの作品に関するいくつかの文章で、「漏れる彫刻」、つまり機能の限界を押し広げる作品について触れられていますが、ブルックリン・ブリッジ・パークの作品もまさに漏れる彫刻、つまり木の幹の先端から噴き出す噴水です。この作品は、漏れるほどに膨張する家庭用または建築物というよりも、噴水としてより希望に満ち、意図的な作品に感じられます。どのようにお考えですか？ 機械 （2012）はこれらの過去の作品とどう関係しているのでしょうか？

OT：物質的なプロセスが持つ意味合いが本当に明確かどうかは分かりません。だからこそ、私はこうした問題に興味を持つのです。噴水の作品は、希望に満ちた、時には不条理な側面さえ持つかもしれません。しかし、木は腐り始め、願わくば動物たちがそこに住み始め、苔が生え、冬には凍りつくでしょう。時には、哀れで、荒廃し、廃墟のように見えることもあるでしょう。しかし、それは生き物であり、そういう姿こそが最も興味深いものになると思います。一度見に行くものではなく、友人のように、訪れるたびに少しずつ違って見える、何度も訪れるもののように。