Public Art Fund 講演：ワイアット・カーン
6：30-7：30pm
12月7日、ワイアット・カーン氏による初のパブリックアート展を記念した無料アーティストトークにご参加ください。 抽象的な人生. クーパー・ユニオンでのカーンの講演では、絵画、デッサン、彫刻を網羅する彼の多面的な実践について、特に Public Art Fund この展覧会は、現在、2023年2月26日まで、ロウアーマンハッタンのシティホールパークで開催されています。
カーンはそのキャリアを通して、絵画と彫刻の関係性を探求してきました。幾何学的かつ具象的な形態を駆使した彼独特の視覚語彙は、美的関心と日常的な対象を融合させています。 抽象的な人生 市庁舎公園の景観を一変させた7つの新たなモニュメンタル彫刻が発表されました。それぞれの彫刻は、カーンの抽象画から着想を得た要素と、眼鏡、時計、櫛、足といった彼の日常生活から生まれた「既製品」を組み合わせたものです。こうした形態の並置と、風雨にさらされて錆びついた表面の絵画的なニュアンスが、カーンによる絵画と彫刻の対話を続けています。 抽象的な人生 モダニズムの公共彫刻の系譜に加わったこの作品は、遊び心と厳格さの両方を吹き込み、抽象的なアイデアの創造と日常生活の営みが密接に結びついていることを私たちに思い出させてくれます。
バーチャルに参加: 会員登録する リンクを受信して番組をライブストリーミングで視聴できます。
クーパーユニオンのフレデリック・P・ローズ講堂で直接参加してください: 参加申し込み 必要とされている。 参加者はワクチン接種証明書を提示する必要があります。マスクの着用を推奨します。.
Public Art Fund 講演はクーパーユニオンとの提携により行われます。
ギャラリー
アーティストについて
ワイアット・カーン（1983年、ニューヨーク州ニューヨーク市生まれ）はニューヨークを拠点に活動しています。カーンは、絵画と彫刻の視覚的・空間的な関係性を探求した作品で知られています。カーンは、個々のキャンバス間の隙間が抽象的または絵画的な構成を生み出す、複雑な壁掛け作品を制作しています。線や形をキャンバスに直接トレースするのではなく、彼はそれらを作品の物理的な構成要素としています。ミニマリズムの抽象表現の伝統を参照しながら、ワイアット・カーンのモノクロームのマルチパネル「絵画」は、幻想的でない表現形式を探求したいという願望に根ざしています。本質的に、それらの主題は、表面、構造、そして奥行きの変化を通して体験される、二次元と三次元の相互作用となっています。カーンの作品では、作品が掛けられる壁が、構成の不可欠な部分となっています。絵画が、それが描く対象そのものの具現化として機能する可能性に関心を寄せるカーンは、形状を成した木枠が組み合わさって実際の対象の形状を創り出す一方で、手描きのモチーフと言葉の融合によってその本質的な性質を象徴する作品も制作しています。彼の作品は、ニューヨークのホイットニー美術館、ニューヨークのメトロポリタン美術館、ニューヨーク近代美術館、パリのジョルジュ・ポンピドゥー・センター、ロサンゼルスの現代美術館、テキサス州ダラス美術館、シカゴ現代美術館、ニューヨーク州バッファローのオルブライト＝ノックス美術館など、数多くの美術館に所蔵されています。
講演について
Public Art Fund クーパー・ユニオンとの共同企画によるトークは、魅力的な現代アーティストと幅広い聴衆を結びつけ、芸術活動とパブリックアートに関する対話の場を提供します。トークシリーズでは、国際的に著名なアーティストが、芸術制作とその個人的、社会的、そして文化的文脈への洞察を提供します。創造的表現と、文化と学習への民主的なアクセスという中核的な価値観は、クーパー・ユニオンとパブリックアートの双方に共通しています。 Public Art Fund クーパー・ユニオンと共同で、この継続的なコラボレーションを実現しています。より幅広く多様な方々にご参加いただけるよう、講演会は無料で開催いたします。
