会談：イラン・ド・エスピリトサント島
6：30-8pm
ブラジルで最も優れた現代アーティストの一人であるイラン・ド・エスピリト・サントの作品は、精緻に緻密に描かれた紙の作品から、大規模な壁面作品、そして没入型の彫刻インスタレーションまで、多岐にわたります。彼の作品の多くは、具象と抽象の狭間を探求し、身近な形態や日常的な素材を、形式的に精密でありながら知覚的に複雑な作品へと昇華させています。表面、構造、光、そしてガラス、石、鋳物といった様々な素材の固有の特性を巧みに捉え、独特のフォルムはしばしば繊細な錯覚効果を生み出します。ニューヨーク市に展示される彼の新しいパブリックアートは、鑑賞者をこの知覚体験の領域へと誘います。 プレイグラウンドセントラルパークの入り口に、野心的な建築スケールを誇る「」が登場します。彼の作品の発展と、それが彼のこれまでで最大の公共作品へと繋がっていく過程が、ニューヨークで開催される初の公開講演で焦点となります。
Public Art Fund ニュースクールでの講演は、 Public Art Fund ニュースクール大学のヴェラ・リスト芸術政治センターとの共同企画。
このプログラムは、ニューヨーク州芸術評議会とアンドリュー・クオモ知事およびニューヨーク州議会の支援により実現しました。
フォトギャラリー
2013年秋シリーズ
四角い釘、丸い穴：ホワイトキューブから公共圏へ
象徴的な美術館から現代美術館まで、芸術作品はしばしば展示される展示空間との対話の中で構想され、提示されます。目に見えないものの、その文脈の歴史は、私たちが芸術を見る方法、そして理解する方法を形作ります。建物、人々、街路、広告、そして広大な風景といった目まぐるしい視覚的背景の中で、公共圏は緻密で複雑な歴史を刻んでいます。絶えず変化する公共空間は、美術史やホワイトキューブの慣習をほとんど考慮せず、芸術作品に伝統的な展示空間を超えたコミュニケーションを求めています。
ニュースクールでの2013年秋の講演会では、 Public Art Fund ギャラリーや美術館、公共の場で重要な仕事を多様な実践で手がけてきたアーティストを招き、ホワイトキューブと公共の領域の両方で活動した経験を共有してもらいます。
アーティストについて
イラン・ド・エスピリト・サント（1963年、ブラジル・モコカ生まれ）は、サンパウロを拠点に活動しています。サンパウロのアルマンド・アルバレス・ペンテアド財団で学士号を取得。作品は世界中の美術館やギャラリーで広く展示されており、ニューヨーク近代美術館、サンフランシスコ近代美術館、サンディエゴ現代美術館など、多くの著名な国際美術館のコレクションに収蔵されています。ヴェネツィア・ビエンナーレ、サンパウロ・ビエンナーレ、イスタンブール・ビエンナーレにも作品が収蔵されています。近年の展覧会には、 世界のイメージとしての肖像画 サンパウロ近代美術館と 現在時制 サンフランシスコ近代美術館にて展示。ニューヨークのショーン・ケリー・ギャラリーに所属。