講演：サム・フォールズ
6：30-8pm
サム・フォールズは、ミニマリズム彫刻の歴史への関心と、制作プロセスや素材の実験を融合させた彫刻、布作品、絵画を制作しています。フォールズは作品の多くにおいて、劣化や写真露出を探求し、紙、鉄、塗装されたアルミニウム、布といった素材に太陽光、雨、そして時間が長期的に及ぼす影響に焦点を当てています。フォールズのプロセス重視の制作活動は、自然環境との関わりをしばしば取り入れており、近年は屋外展示や公共空間向けの作品を数多く制作しています。ダウンタウン・ブルックリンのメトロテック・コモンズで2015年5月まで開催中の屋外展示「Light Over Time」を記念し、フォールズは公共空間における制作プロセス、特に公共空間での制作について語ります。
その Public Art Fund ニュースクールでの講演は、 Public Art Fund ニュースクール大学のヴェラ・リスト芸術政治センターとの共同企画。
このプログラムは、アンドリュー・クオモ知事とニューヨーク州議会の支援を受けて、コン・エジソン社とニューヨーク州芸術評議会の協力により実現しました。
フォトギャラリー
アーティストについて
サム・フォールズ（1984年、カリフォルニア州サンディエゴ生まれ）は、ロサンゼルスを拠点に活動しています。近年の作品は、LAXART（ロサンゼルス）、Museo MADRE（ナポリ）、国際写真センター（ニューヨーク）、アメリカン・アカデミー・イン・ローマ、フォトグラフィスカ（ストックホルム）、ウッドストック写真センター（ニューヨーク）などで展示されています。2014年には、ザブルドヴィッツ・コレクション（ロンドン）とポモナ・カレッジ美術館（カリフォルニア）で展覧会が開催されます。2015年には、ジュリアーニ財団（ローマ）、ボールルーム・マーファ（テキサス）、ハマー美術館（ロサンゼルス）で作品が展示されます。作品は、ロサンゼルス現代美術館、ニューヨーク国際写真センターなど、数多くの美術館に所蔵されています。リード大学で学士号、ICP-バード大学で美術学修士号を取得しています。フォールズは10冊以上の自費出版を行っており、『Color Dying Light』（Hassla、2009年）、『Dans la Chambre Verte』（JSBJ、2010年）、『Light Work』（Gottlund Verlag、2010年）、『Visible Library』（Lay Flat、2011年）などがある。フォールズは、チューリッヒのギャラリー・エヴァ・プレゼンフーバーとロサンゼルスのハンナ・ホフマン・ギャラリーに所属している。